山東省濰坊高密撲灰年畫簡介,撲灰年畫欣賞

高密撲灰年畫被譽為“中國一絕”,它以柳枝燒炭畫粉稿,然後在正灰稿上勾勒、敷彩、涮花、描金、塗油而成,是我國民間年畫由手繪向印刷轉變的重要標誌。高密撲灰年畫造型拙樸簡煉,用筆瀟灑自如,很有寫意國畫的筆墨情趣。觀其畫風,細膩處絲絲誘人,狂發時塗色如潑。撲灰年畫作品色彩豔麗,對比強烈,深受人們的喜愛。

撲灰年畫是我國民間年畫中的一個古老畫種,始見於明代成化年間(1465-1488年),盛行於清代。從現有的資料看,全國只有山東高密一地存在這種年畫,主要產地在高密北鄉姜莊、夏莊一帶30多個村莊。

所謂撲灰,即用柳枝燒灰,描線作底版,一次複印多張。藝人繼而在印出的稿上粉臉、手,敷彩,描金,勾線,最後在重點部位塗上明油即成。撲灰年畫技法獨特,以色代墨,線條豪放流暢,寫意味濃,格調明快。

儘管撲灰年畫的製作技術比較獨特,但它仍然屬於我國年畫羣中的一個畫種。在撲灰年畫產生之前,高密一帶的年畫生產,大多是由一些窮文人手繪而成,他們為迎合民間需求,用工筆或半工半寫之法繪一些喜慶題材的年畫,銷售於市,以聊補生活之不足。可想而知,這種生產效率極為低下。因此,單靠這種低效率繪製的年畫作品,遠遠滿足不了民間百姓在春節期間張貼 年畫之需求。長年累月的生產實踐,促使藝人們改進年畫的技法,於是,撲灰年畫這一畫種誕生了。撲灰年畫的產生,為那些心靈手巧的民間藝人從事年畫生產,並以此為謀生手段提拱了可能。

山東省濰坊高密撲灰年畫簡介,撲灰年畫欣賞

撲灰年畫欣賞

撲灰年畫的創始者,據傳是高密北鄉公婆廟村的王姓人家,他的名字已無資料可查,只能憑藉民間的一些傳聞,來推知他的情況。最初,他們為了生計,便臨摹一些文人畫及廟宇壁畫拿到市場上去賣,慢慢地,他們便以文人畫及廟宇壁畫為基礎,對其進行了借鑑、創新,從而產生了最裏的撲灰年畫。初期的撲灰年畫大都是以神象、墨屏花卉為主。到明代中葉,"墨屏花卉"已銷行於市。

從清代乾隆到咸豐年間(1736--1860)是高密撲灰年畫發展的成熟期。乾隆十五年,公婆廟王氏開收徒之先河,收本村張氏的四個兒子為徒學畫(據公婆張氏家譜 記載)。後因生活所迫,張氏四弟便仿學師傅,作墨屏花卉畫於街市變賣,以補農田歉收的不足。這樣作的結果,大大體現了撲灰年畫的商品性質,擴大了它的行銷範圍及其在人們中間的影響,從而促進了高密民間年畫的興起與傳播。到乾隆末期,高密李家莊的胡玉顯、趙家圈的趙大倫、杜家官莊的杜萬等,慕名投奔公婆廟張氏,拜師學藝。三人藝滿歸裏,公開辦作坊,收徒弟,以比師傅更大的派開起了畫店。

山東省濰坊高密撲灰年畫簡介,撲灰年畫欣賞 第2張

撲灰年畫欣賞

胡、趙、杜三家作坊誕生開業,很快引來大批外畫商,他們爭相販運。撲灰年畫也由近及遠,行銷到煙台、臨沂、徐州、楊柳青東部、內蒙、東北三省等地。胡記、趙記、杜記三家撲灰年畫畫店,從客觀上刺激了撲灰年畫的發展。胡玉顯後人的家裏,至今還生長着一棵返老還童久"文官果樹",據傳是外地畫商給老先生帶來的,至今已有170餘年的歷史,成為胡家引以為豪的祖傳寶樹,也是胡記撲灰年畫發展史的最好見證。

畫店的開張,促使他們為拓寬撲灰年畫的銷路努力。在此情況下,題材的拓展,無疑是一個很重要的工作。經胡玉顯、趙大倫、杜萬及其徒弟們的努力,撲灰年畫由單純的花卉墨屏那種輕鬆消遣的趣味之中擺脱開來,向反映現實生活題材的人物畫方面邁出了決定性的一步。他們一直生活於勞動羣眾之中,對人們的追求,嚮往,喜愛和憎惡瞭解得很清楚,因此在創作生產撲灰年畫時,不管是取材於神話故事,戲劇故事,還是民間傳説,無不打着與現實生活密切相關的印記,總是借作品替生活底層的人們抒懷寄情。

據説,在較長時間的創作生產中,胡、趙、杜三人在題材方面又各有側重,各有拿手的"好活"。胡玉顯喜歡畫"八仙屏""天女散花""三仙姑下凡""胖娃娃"等題材的撲灰年畫,趙大倫靠畫墨屏美人條(大掛畫)發了財,曾一氣買地160多畝,成了趙家圈的富户。因此,街坊以羨慕的口吻送他一句順口溜,"一人有才,全家福來"杜家官莊的杜萬則善畫刀馬人物,比如三國人物,楊家將,岳飛等,同時還兼畫大掛子畫,如"萬事如意""尤鯨獻瑞"等。以胡,趙,杜為代的民間畫家一反當時以記錄"風花雪月"為主的文人畫的弊端,想農民之所想,愛農民之所愛,將以歡樂為主題的題材揉進撲灰年畫,把農民們喜愛的人物,故事挪入撲灰年畫的表現範疇,大大地開拓了年畫的題材。可以説,這時北有濰縣楊家埠木版年畫,南有高密撲灰年畫的年畫生產局已經形成。

大約在1810年左右,即清朝嘉慶十幾年間,高密撲灰年畫進入了一個新的發展時期,即半印半畫時期。當時在天津楊柳青畫店刻版的胡三,因不受老闆的賞識,又迫於生計,便千里迢迢從楊柳青來到高密李家莊,投在胡玉顯門下,安家落户。胡三從師胡玉顯之後,很快將楊柳青木版年畫的長處揉進了撲灰年畫之中,從而逐步把撲灰年畫發展成半印半畫年畫。以刻版印線稿,進行手繪為主要技術特徵的半印半畫年畫製作技術,在相當程度上擺脱了手工繪製的約束,大大提高了年畫的生產效率,增強了作品的生活氣息,豐富了年畫品種,從而把高密民間年畫的生產推向了一個新階段。

到清朝道光年間,高密撲灰年畫進入了鼎盛時期,此期的高密撲灰年畫由於受姊妹藝術的影響,已經發展為兩支派系,並且湧現出了一大批作畫能手,出現了百花齊放的局面。但對於撲灰年畫來説,自清王朝末年,即光緒年間開始,就已經無可奈何地進入"更年期",出現衰老的徵兆了。二十世紀初雖有一度知名度興盛,但那只是印刷銷售上的繁榮,而在題材內容,藝術特點上卻是陳陳相因失去了創新和活力。

撲灰年畫初時一些民間畫工臨摹廟宇壁畫出售,因為臨摹需要大量底稿,故在傳統民間壁畫底稿"撲粉"拓印法的基礎上形成了"撲灰"拓印法。"撲粉"和"撲灰"最大的差別並不在於材料的運用,而在於"撲粉"是使用現成的粉本(即樣本),而"撲灰"則需要先對原作加以臨摹。"撲粉"是直接印製,用一次印一次,"撲灰"是一次摹仿多次印製。因為有了臨摹這一程序,故撲灰年畫在發展過程中極善於吸收各種繪畫因素和造型風格,以適應人們的審美趣味。

撲灰年畫分為"老抹畫"和"紅貨"兩大流派。"老抹畫"繼承傳統畫法,仍以畫墨屏為主,畫風典雅,雖受新畫派衝擊,決心不改初衷,自編歌謠表態明志:"墨屏墨屏,案頭清供。婆娘不喜,老頭奉承。貨賣識主,各有前程"。"紅貨",大膽借鑑天津楊柳青年畫和濰縣年畫對色彩的運用,向大紅大綠靠攏,使作品顯出豔麗紅火,對比強烈的特色,一時為多數人所喜愛,藝人也自編歌謠,宣揚成績:"紅綠大筆抹,市上好銷貨,莊户牆上掛,吉祥又紅火"。

山東省濰坊高密撲灰年畫簡介,撲灰年畫欣賞 第3張

撲灰年畫欣賞

"刷刷刷,一溜栽花。大筆狂塗,描子勾拉。細心粉臉,眉眼巧畫。待要好看,鹹菜磕花。"這首順口溜,既説明了高密撲灰年畫的風格特點,也道出了它的製作手段。"刷刷刷"自然是指撲灰年畫創作的速度。民間畫師為了追求效率,也為了銷售的需要,在作畫時恣意揮灑、不加雕琢的風格就表現出來了。"大筆狂塗,描子勾拉"是指撲灰年畫的筆法。"大筆狂塗"是"意"的體現,"描子勾拉"是"工"的寫照。

撲灰年畫被人們稱作"民間寫意畫"的道理正在於此。"細心粉臉,眉眼巧畫"是撲灰年畫中的細微部分。在撲灰年畫的人物作品中,都有一個或幾個潔白的"粉臉",即在臉的部位先粉出一個潔白的臉型,然後巧妙地勾畫五官,再敷彩、塗明油,看上去富有彈性,透明細嫩,給人一種強烈的真實感,這是其他民間年畫所達不到的效果。"鹹菜磕花"是為增強撲灰年畫欣賞效果採取的一種製作手段,就是作品整體完成後,拿蘿蔔鹹菜刻上圖案,再蘸着顏色往"大筆狂塗"的服飾上磕,以打破畫面的沉悶感,求得生動、變化。為了提高工效,增強畫面效果,民間藝人們還創作了"鴛鴦筆""排線筆"和各種型號的"涮筆",這些工具的分工也為形成撲灰年畫"兼工帶寫"的風格提供了條件。

早期的撲灰年畫以水墨為主,從清代道光年間逐步發展為以色代墨,並趨向豔麗。起初撲灰年畫的題材是灶王、財神。後來,逐漸轉到用於佈置美化房間的各種年畫。內容也大多圍繞中國的傳統習俗。對中老年,大多是福壽有餘、孝道為先之類。表現福壽有餘的年畫,畫面上有手拄龍頭枴杖、手捧大壽桃、腳踏祥雲或騎仙鹿的老壽星,並有古鬆、仙鶴相襯,兩邊配以對聯:壽比南山鬆不老,福如東海水長流。表現孝道的年畫比較有代表性的是"二十四孝圖",曾在高密民間風靡一時。

為了適應市場需要,撲灰年畫的內容大都表現喜慶,很適於民户節日張貼。像"姑嫂閒話"、"踢毽子"、"萬事如意"、"富貴平安"、"八仙慶壽"、"牛郎織女"、"福壽雙全"、"雙童獻壽"、 "團扇美人"、"四季花屏"、"家堂"等都是撲灰年畫的代表作品。撲灰年畫的主要體裁有中堂、條屏、對聯、窗旁、灶畫、炕頭畫、供奉畫、年曆等,按題材分類主要有供奉家堂、文武財神、八仙、吉祥喜慶、故事戲曲、歷史典故、風景花卉、歷史人物等,堪稱農村社會生活的縮影和民俗生活的大觀園。

山東省濰坊高密撲灰年畫簡介,撲灰年畫欣賞 第4張

撲灰年畫欣賞

撲灰年畫的製作特點使其無法脱離傳統的手工撲拓、繪製技藝,由此造成製作週期長、工藝講究、產量有限的特點,這樣撲灰年畫便無法與製版印刷的新年畫技術競爭市場,至光緒年間整個行業開始衰落。到民國中後期,由於戰亂影響,撲灰年畫業受到極大的摧殘。1937年,抗戰爆發後,絕大部分藝人外逃,畫業瀕於絕境。解放後,在生活的迫切要求下,撲灰年畫業才重現生機,畫店逐年增多。文化大革命"破四舊、立四新"期間,相當一部分畫稿被燒掉,撲灰年畫業又一次受到嚴重衝擊,藝人面臨失業的危險。黨的十一屆三中全會以後,撲灰年畫藝術得到恢復,在政府的大力扶持下,相繼成立了民間藝術研究中心、撲灰年畫協會等組織。

時至今日,撲灰年畫技藝在高密地區的傳承已是後繼無人。作為一個獨特的年畫品種,反映了社會文化和風土人情,保存了中國民間繪畫的傳統技能,有必要對之進行搶救和挖掘。

國家非常重視非物質文化遺產的保護,2006年5月20日,該遺產經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2007年6月5日,經國家文化部確定,山東省高密市的呂臻立為該文化遺產項目代表性傳承人,並被列入第一批國家級非物質文化遺產項目226名代表性傳承人名單。