彩畫
我們常能在各種實用性的器物和裝飾性的擺設、供奉陳列中發現優美的裝飾畫，那些造型優美的圖案和豐富的色彩，有的是直接取自年畫等民間繪畫，有的則是將傳統的民間繪畫中的局部圖案、傳統吉祥圖案運用在各種介質的裝飾上，更多的是民間藝術家富有靈性的創作和構思的體現。這類彩畫雖然依附於器物或其他媒介而存在，但又往往能為所裝飾的器物和媒介帶來更多的審美情趣，增加更多的觀賞價值和經濟價值，大大提升了原有器物和媒介的藝術性和技藝高度，它不是簡單的「二次創作」和複製、轉移，而是根據器物和媒介的特點有的放矢地進行選擇的結果。
如建築彩繪，經常出現在長廊、房山牆、影壁、大門、房檐等處的建築裝飾畫，也是典型的裝飾性彩畫。它增加了建築的裝飾美感，提高了建築的工藝含金量。又如一個普通的陶罐，因為畫上了戲曲場面，那裏的人物造型隨着陶器的彎曲和弧形界面的展開，呈現出十足的動感和戲劇場景、人物，比起平面的戲出畫更加靈動，更加豐滿，於是，一個普通的陶罐就成了一個有觀賞價值、收藏價值的作品，而不再僅僅是一個盛放東西的對象了，民間彩畫的裝飾意義就在這裏。
農民畫
農民畫是中國當代民間藝術中一個特有的術語，是中國特定歷史條件下產生的一種繪畫藝術形式，它起源於20世紀50年代末期，中國正值「大躍進」年月，在江蘇省邳縣、河北省束鹿縣、陝西省户縣等地先後搞起了農民「詩畫滿牆」活動。由於它及時地配合着當時的政治運動，很快就傳遍全國許多鄉鎮。
初期的農民畫，大都是採用壁畫形式，這也是各地文化館站為配合運動、以宣傳為主要目的而開展的羣眾藝術活動。畫鍊鋼、畫生產、畫階級鬥爭、畫理想，是當時農民畫的主要表現題材，流露出民間藝術淳樸美的特質。
60－70年代，農民畫創作進展緩慢，一度幾乎瀕於完全停滯狀態，直到改革開放之後，隨着農村經濟的復甦，沉寂多年的農民畫才又重新活躍起來。除原有的「畫鄉」外又出現了許多，不僅在農村，還在漁島、牧區和少數民族地區。農民畫再度興起，面貌全然改變，農民畫家吸取了剪紙、皮影、刺繡、染織、年畫、陶瓷、雕刻等傳統民間美術的營養，把它們運用到表現新生活的繪畫創作中，創造出嶄新的藝術樣式，這就是由農民畫演變而來的「現代民間繪畫」。
年畫
年畫是中國人春節期間用來裝飾生活環境和居住場所的一種裝飾畫。古代就有過年貼畫的風俗，只是不叫「年畫」。直到清代道光29年，李庭光在《鄉言解頤》一書中提到了「年畫」一詞，後來被廣泛採用。
民間壁畫
一般多為寺廟祠堂、書院壁上裝飾，以紀念歌頌本族祖先開天劈地英雄業績或本地菩薩的神話傳説，是永久性的裝飾實用民間繪畫。古代多以水墨畫材料繪製，有水墨白描、中國畫工筆、寫意、兼工帶寫。設色有重、淡、青綠、淺絳金碧等，根據時代技法進展而逐步發展，並配以文字、詩詞、圖章，近代逐步出現水粉畫、油畫、丙稀畫、漆畫、鑲嵌等形式的民間壁畫。表現手法以誇張、浪漫見多。20世紀50年代後期以來，有宣傳“三面紅旗”和“農業學大褰”等政治內容，以及山水風景、鄉土風貌為內容的壁畫繪製。
中堂畫
根據主人家的社會職業、個性愛好、欣賞水平而選擇不同題材。做生意的以財神菩薩為多，年老者以壽星為多，有文化修養的以山水、花鳥、風景為多，一般人家以鶴、虎、龍、鷹為多。有的以中國畫紙娟畫的卷軸掛畫中堂，有的直接以水墨畫畫於牆上。
20世紀60年代以後，出現水彩、水粉、油畫、丙稀、漆畫材料畫中堂畫，並配以有關內容的文字。如“松鶴延年”.“百壽圖”、“五虎圖”、“梅竹圖”等。漁民漁船中堂畫60年代前以祛邪保平安的內容為主，以後以農民畫形式畫於船中堂。內容皆是勞動、豐收場面。
灶頭畫
分為兩種：一種是以貼於或擺於灶頭上，如灶君菩薩。一般以紅紙印製，木刻板畫，並以飛金加以裝飾，有黑白和套色印刷兩種。
參考資料：百度百科
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