傳説曹雪芹所著的“南鷂北鳶考工志”是一個記述中國風箏技藝的專著，但至今不只還見不到此書的全文，就連此説是否屬實，曹氏是否確有廢藝齋集稿這套著作，也還缺少足夠的旁證材料，學術界還在爭論之中，沒有結論。從主觀願望上講，我們很希望曹氏或其他先人能為後代留下一本有關中國風箏技藝的寶貴資料，供今人繼承和發展。但希望不能代替事實，我們只能等待着這方面新的發現。
除此之外，就是一些流傳的譜式了。如傳説宋徽宗的“宣和風箏譜”是較早的一本，但至今乃未見到。其他就是各風箏世家或風箏玩家個人收集的譜式了，今天還能找到一些。 雖然這些譜式各有侷限，但必竟是可貴的資料，其中值得一提的是30年代金鐵庵著的“風箏譜”一書較有價值，不足之處是沒有圖，這也許是由於當時印刷出版條件和資金的限制有圖而未印出來。
除“譜”外還有一種可貴的實物資料——“條”，即製作某種風箏骨架所用的標準竹條，這一般都是在大批生產風箏的世家中代代相傳的，如北京“風箏哈”家就有一捆流傳幾代的“條”。這就補充了“譜”上只有畫面，沒有骨架或只有骨架而沒有具體竹條尺寸和粗細變化的不足，使風箏技藝的流傳更加完整。在文字、圖畫和實物之外，中國民間工藝的技藝傳授主要靠“口傳心授”，這就是在民間藝人中使用的“訣”。這是為了好教好記和保密所用的“歌訣”或“切口”。由於藝人的文化水平所限，這些歌訣或切口往往有音無字、或有字無形，在流傳中丟失、修改、訛誤很多。
傳統中國風箏的技藝概括起來只有四個字：扎、糊、繪、放。簡稱“四藝”。簡單地理解這“四藝”即扎架子，糊紙面，繪花彩，放風箏。但實際上這四字的內涵要廣泛得多，幾乎包含了全部傳統中國風箏的技藝內容。如“扎”包括：選、劈、彎、削、接。
“糊”包括：選、裁、糊、邊、校。 “繪”包括：色、底、描、染、修。 “放”包括：風、線、放、調、收。而這“四藝”的綜合活用就要達到風箏的設計與創新的水平。 下面將分別詳述。
“扎”藝
一、選材
中國風箏的骨架製作以各種竹材為主，輔以葦子，高粱杆等現代開始用木材、玻璃纖維、碳纖維複合材料或輕金屬。竹材的特點是：質輕，纖維直而密（皮部），因此有一定的強度，韌性和彈性，可以劈成各種規格的條，加工方便。可以熱彎曲，定型後不易變形。缺點是剛性不如木材。竹屬禾本科竹亞科植物，我國竹種很多，有22屬200餘種，主要產地在長江流域以南地區。
1．竹種的選擇：
（1）毛竹（楠竹）
主要產地：秦嶺、漢水流域至長江流域以南廣大地區。
主要特徵：是我國分佈最廣，產量大，經濟價值最高的竹種。粗大端直，杆高達20多米，徑達16釐米或更粗，竹壁厚在0．5～1．5釐米之間，節間長40釐米，材質堅硬，強而韌，劈蔑性能良好，是製作各類風箏的良好材料。也是我國製作風箏的重要材料。
（2）桂竹（五月季竹、壽黃竹、小麥竹）
主要產地：長江流域各省、河北、河南、四川等地。
主要特性：杆高達15米，徑可達14～16釐米，中部節最長達40釐米，竹“杆粗大，竹材堅硬，蔑性也好，是製作風箏主要受力部分的良好材料。
（3）水竹（煙竹）
主要產地：長江流域以南廣為分佈。
主要特性：竹杆高5～10米，徑4～6釐米，節問長”20～40釐米，竹型中等偏薄，竹杆端直，質地堅韌，力學性能好，劈蔑性好，是製作小風箏或大風箏細部骨架的良好材料。
（4）慈竹（甜慈竹）
主要產地：長江流域以南一帶地區。
主要特性：竹杆高5～10米，徑4～8釐米，節長可達60釐米，竹壁薄，竹質柔軟，力學強度較差，但材質較輕，利用這種竹材所劈成的條（不刮肉），可製作中型風箏上的直杆。不但具有一定的剛性，重量還比其他竹材輕。
此外，還有檬竹、甜竹、石竹、黃若竹、箭竹等，這裏就不一一詳述了。 在選材時，除品種之外，還有對某一確定了的品種如何選擇使用時間和部位的問題。
2：竹材的選擇：
（1）縱向地看一根成年的竹杆，可大體上分成根部、中部和梢部。根部節密須多形不整，不可使用。梢部明顯地變細，枝多也不可用。只可選用中段節長，粗細變化很小的那一段。
（2）橫斷開一竹，觀其端面，最外部是竹皮，皮內纖維組織密集的部分是竹青，竹青內部組織疏鬆的部分是竹黃，製作風箏一般只使用竹青和竹皮部分，竹黃要削去。但削去多少要看具體情況而定。
（3）剛剛採下的新竹水分多，易彎曲變形，要放置陰涼處自然乾燥一段時間後才能用。放置了數年，水分很少的竹子脆而堅硬，不易彎曲，一般情況下也很少使用。當然，沒有長成年的幼竹和多年在地裏都自然裂開的老竹也不能用。
二、劈竹
由於竹的紋理平直，因此可用“劈”的辦法加工。
1．什麼叫“劈”？它與“切”的不同： “劈”是指沿竹的自然紋理把它撕開，而不是用刃切開。
2．劈竹三步：
（1）切口；
（2）劈人；
（3）撥開。
3．劈竹工具： 雖然一般的刀子也可劈小筐，但要劈大竹一定要有專用工具。除傳統的厚背劈竹刀之外，我們可以自制劈刀。找一段厚5毫米以上，寬約50～60毫米的鋼板，氏度約200毫米，最好在一端有個直徑約15毫米的孔，如舊的汽車彈簧鋼板即可。在砂輪上把板的一、邊磨成兩邊傾斜45”～60”的斜角，形成刃口，再找一根能插進孔洞的鋼棍。長度約300毫米，這個劈竹工具就做好了。它可以輕易地劈開任何直徑小於16O毫米的大竹使用方法。
4．竹材的準備：
一般要把採下的圓竹進行初加工，製備出竹板待用。其步驟如下：
（1）去掉竹根和竹梢。
（2）截成約1～1．5米的圓竹段。
（3）把圓竹段劈成8塊寬度大約相同的竹板。
(4）把竹板每10塊一捆，整齊地捆好風乾待用。
三、削竹
削是劈後的精加工，是用刀刃在削刮竹材，使它加工成我Tri製作各種風箏零件所需要的各種不同寬度、厚度和斜度的竹條。傳統多用“抽削”的方法，即操作者坐着，在腿上鋪塊厚布，左手拿竹材，竹皮向下，右手橫向持刀，刀刃壓在竹肉上，稍向下傾，用左手用力把竹板向後抽出，竹肉即被削掉一層。適當調整刀刃與竹板的角度和壓力，便可改變削掉竹肉的厚度。 現在加工風箏不願弄壞衣服，更喜歡在工作台上工作，因此使用木工刨子刨削竹板，成了大家常用的方法。這種削竹法容易掌握，加工精度也比較高，建議大家採用。除上述削法外，還有用木挫挫削如挫竹節），用刀刃刮削（最後的精修用）。
四、彎竹
竹材的一個重要特性是在一定的温度下它的結構變軟，很容易彎曲，在彎曲狀態下冷卻便可定型。利用竹材的這個特性，便可製作出各種彎曲複雜的零件來。中國風箏的玲瓏精巧也和使用這種可以任意彎曲的竹材有關。
1．熱源：
可使用各種熱源加工竹材，傳統中國風箏製作中使用蠟燭和煤油燈。後者可調節火焰的大小·又有玻璃罩集熱，所以更好使用。彎大竹要用酒精或汽油噴燈加熱。現在彎較小的竹條使用焊接用的電烙鐵，效果很好。因為它沒有明火只輻射熱，同時竹條可以靠在它上面彎曲，比在火焰上懸空彎曲要容易得多。
2．彎曲方法。
（1）預熱：在熱源上把竹條均勻地加熱到一定的温度。預熱不能過急，要設法使竹條的內部也被加熱，而外部不能燒焦，這就要不停地轉動竹條，並來回移動，使其各部逐步加温。這過程視竹條的粗細而定，一般細條時間短，粗條就長一些。
（2）彎曲：預熱到一定温度後，竹條變軟，便可彎曲。但彎曲要適度，過急則會彎斷，使零件報廢，過慢竹條冷卻則彎不到家。因此要掌握好時機，穩準地彎曲，最好一次成功。在電烙鐵上彎曲時可一段段地進行，最後彎成一個較大的弧形，小弧形則一彎而成。竹皮向外彎曲容易，竹皮向內彎曲困難。 （3）定型：彎曲後可把竹條放入冷水，使其冷卻定型。定型後可能有少許回彈，因此在彎曲時，可比圖紙需要的彎度更大一點，回彈後正好合適。
五、連接
把各個竹條零件連接在一起，組成風箏的整體骨架。連接的方法（很多，其中在傳統中國風箏製作中使用最多的是綁紮，所以在“四藝”中把“扎”放在第一位。其實除“扎”之外，還有扣楔、活頭、插接等。
1．綁紮：
綁紮的材料有線、麻皮、紙和紡織品的條。傳統的中國風箏精細的用線。成批生產的用麻皮和紙邊或絹條（糊風箏裁下來的邊條）綁紮。現代的大中型中國風箏在接口塗膠後，用帶膠的無紡布條綁紮，強度很大。風箏骨架上竹條的接頭很多，各種各樣都有，歸納起來不外乎垂直、平行和傾斜三種連接方式。
（1）垂直連接：可分為：交叉接、卡接和搭接三種。交叉接簡單，但強度不大，而且骨架不平。交叉接一般用十字綁線法。卡接時要有一根條劈開，卡在另一恨條上，強度不如搭接，但比交叉連接骨架平些。搭接時要有一根條彎曲90度，但強度大，骨架平，可用平行綁線法。
（2）平行連接：分斜口接和搭口接兩種。兩根相接竹條互切斜口，對在一起再綁紮叫斜口接。這樣既平整又美觀，但斜口的長度要在竹條厚度的6倍以上，才有足夠的強度。搭口接既簡單，強度又大，但兩條有一個面不在同一直線上。
（3）傾斜連接：傾斜連接與垂直連接類似。只是角度不同，因此乃可用交叉、搭接和卡接三法。
2．扣楔：
這是天津風箏所常用的一種傳統連接方法。這是一種在縱向骨架上的打孔，而橫向骨架穿孔聯接的方法。這和連接用在製作旋轉體的風箏部件很有效，如鳥、蟲的肚子、花籃、燈籠等。
3．活頭：
為了摺疊的部分，要作成活動的接頭，叫做“活頭”。在中國風箏裏最常用的是套鎖活頭。它的構造是兩條搭接，中間以一橫軸相連，兩端各有一金屬環套。環套鬆開，兩條可折；環套套緊兩條的接頭兩端，則兩根竹條便成一根張開的竹條一樣。
4．插接：
風箏上有一些可拆裝的零件，需要插接。最常用的傳統方法是套管插接，小型風箏用葦管，中型風箏用竹管，大型風箏要用專門製作的套管連接。製作插管時要考慮到插緊後的摩擦力和抗彎曲力，所以插管必須有一定的長度，不能太短。
“糊”藝
一、選材
傳統中國風箏的蒙面以紙、絹為主，現代也使用人造纖維紡織品或無紡布，塑料薄膜等多種新材料。
1．紙材：糊風箏所用的紙要求纖維長，有韌性，薄而輕，透氣量小，着色性好，由於温度變化所引起的變形小。傳統中國風箏所使用的紙多半為手工製造的長纖維紙，如綿紙、皮紙、宣紙、雅紙、高麗紙等。現代使用的還有很多機制紙，如温州機制皮紙、美濃紙、考貝紙、油封紙、電容器絕緣紙等多種。選擇用什麼紙決定於風箏的大小、部位、飛行條件、着色要求等多種因素，其中以風箏的大小為主。·一般風箏越小，用紙越薄，越輕柔。例如一一些小型風箏就要使用高強度的皮紙、高麗紙等，而大型風箏所用的紙要由幾層裱在一起使用。
2．絹材：
絹是一種很薄的真絲紡織品，重量輕，強度大，有很好的着色性能，是傳統中國風箏的常用蒙面材料，但成本很高，不宜初學者使用。現在有一些夾以人造纖維的比絹更薄的紡織品，如電力紡（絕緣紡）和洋紡等，它們比絹輕，強度大，透氣性也更小。因此，目前製作傳統中國風箏往往用紡代替絹。用紡織品糊風箏大都要經過先期處理，即用膠礬混合液浸濕後晾乾熨平再用。這有兩個作用，一是減小透氣性；二是在繪畫時容易着色，顏色不會浸洇。此外，用膠礬處理過的絹也硬挺一些，不像沒有處理的柔軟。
傳統的膠礬配方比例是膠2，礬1，水36。即20克骨膠加10克明礬加360克水，加温溶解成的液體。但也有些風箏用未用膠礬處理過的“生”絹蒙面。另有其特殊的效果。
3.複合材料：
傳統的大風箏常使用複合材料蒙面，即用綿紙或皮紙託婊的絹。這種材料強度大，氣密性好，着色性好，具有紙和絹都無法比擬的性能。
4．新材料：
上述傳統中國風箏的蒙面材料有兩大缺點：一是沒有抗水性，一弄濕後顏色退落，蒙面也損壞。第二是強度差，經不住大風或高速飛行的考驗。記得有一次筆者在國外的風箏表演會上放一隻傳統中國大鳳蝶風箏，那天地面風速超過5級，高空風就更大，半小時後收下這隻風箏來，它的翅膀和尾巴都被撕成一條條的，而外國人的尼龍綢風箏安然無事。為了解決這個問題，我們應考慮應用新材料。這裏尼龍綢、錦絲綢、無紡布和塑料膜，都是很好的材料。它們的氣密性好，不怕水，前三種的強度遠遠大於紙和絹。塑料膜的品種很多，有的極薄，重量只有綿紙的1／10。但也帶來新問題，如着色、膠合都不能用新辦法了。這方面的問題將在後面“糊”、“繪”中討論。
二、裁剪
裁是指蒙面的下料，就像裁衣服似的。
1．取形：
風箏上平面部分取形容易，只要把蒙面材料鋪在風箏圖紙上繪下外形來就完了。但在風箏上有很多曲面，如沙燕的翅膀，就是一個複雜曲面，取形時必須先用一張紙放在沙燕翅膀的骨架上比好，並沿邊緣剪下來，然後再按紙樣繪在蒙面材料上。
2．留邊：
下料時必須略大於紙樣的邊緣，而且要比糊蒙面時所用的卷邊稍大一些。
3，紋理：
不論是紙還是紡織品，大都有自己的紋理方向，下料時一定要考慮紋理，務必使風箏左右的紋理對稱，而且儘量避免使用傾斜的紋理。
4．省料：
在不影響以上三項要求的前提下，如何節約材料是下料時應注意的問題。
三、糊
如何把蒙面糊在風箏骨架上，是糊藝的關鍵。
1．塗膠：
糊紙前，往往先把膠塗在骨架上。用什麼樣的膠，如何塗在骨架上？是本節要解決的問題。糊紙、絹時，目前最好的膠是乳膠（聚醋酸乙烯乳液），而膠的濃度要看所糊材料而定，原則上講，所糊的材料越薄，不要很大強度的，可用稀一點的膠水。所糊材料強度大，要求膠合強度也大的，膠水要濃一些。塗膠最好用毛筆輕輕塗在骨架上，膠要均勻。要注意一些骨架的角落裏不要積留很多膠水，這會使蒙面不平整。
2．蒙面：
往塗好膠的骨架上蒙面要準確地放在骨架上，儘量少移動。否則會把膠擦掉。蒙面在骨架上要平整，各處的鬆緊程度要相向，絕不能有的地方緊，有的地方鬆，這會引起風箏的扭曲變形，嚴重影響飛行。蒙面的骨架上定位後，要用手輕壓四周，使蒙面與骨架貼牢，但不忙卷邊。因為在膠未乾前卷邊會造成四周拉緊不均的現象。
四、邊緣處理
在把蒙面粘在骨架上以後，邊緣的處理是糊風箏這道工序中的一個重要步驟。根據不同的情況可以有不同的處理方法。
1．切邊：
當風箏不大，而蒙面與風箏骨架的膠合強度很大時，可直接用刀子把剩餘的邊緣切掉，叫“切邊”。
2．卷邊：
當需要增大強度，則把多餘的邊緣剪下一部分，留一部分塗膠後捲過來，叫“卷邊”
3．縫邊：
當需要更大的強度時，卷邊後還要把多餘的部分縫上，叫“縫邊”。
4．粘邊：
當用塑料薄膜蒙面時，它與骨架的粘合強度往往不夠用，而又不宜縫合時，就要用把多餘的邊緣捲過來再粘合的方法，叫“粘邊”。
5、校正
在蒙面的過程中要不斷地檢查風箏骨架的正確位置，發現有扭曲，不對稱等情況要隨時校正，否則等整個風箏糊完以後再發現問題就不易校正了。
“繪”藝
繪藝不只是風箏的繪製工藝，它還包括整個風箏的美化問題，因此在這裏筆者想稍稍多用一點筆墨。
一、風箏的美化
美，是自古以來人類所共同追求的目標之一。在風箏上也不例外，除了它的主要方面--能飛以外，人們總希望它更美一些。而且飛中也有一種動態的美。對於不同類型的風箏，美的重要性也不同。或者説，美的含義也不同。富蘭克林用來測雷電的風箏，馬可尼用來代替天線的風箏和韓信用來把張良帶上天空吹奏楚歌的風箏等，都是為了完成既定的工作。至於它們的形狀：色彩都是次要的。也可以説，在人們的眼裏，亡們能完成好自己的任務就是最美的。可操縱的花樣風箏，或進行“戰鬥”的戰鬥風箏，是用靈巧神奇的飛行來體現它們的美的。至於造型和色彩是第二位的，或者説是為完成技巧飛行服務的。1．風箏的輪廓造型：
一個風箏，不論它的圖案和造型如何精美，只要在天空中飛得遠了，我們從地面望去，往往只能看到它的外輪廓的剪影。即使飛得不遠，圖案和造型都能從地面看清，但這時給人印象最深的，還是外輪廓的形狀。因此，風箏的外輪廓的形狀，在風箏的藝術效果裏，是十分重要的一環。 風箏的輪廓造型，一般要從以下幾方面來考慮：
（1）選擇最有表現力的造型。例如要做一一隻老鷹風箏，選擇什麼樣的造型呢？北京的鷹風箏、天津的鷹風箏、山東濰坊的鷹風箏，形狀各不相同。如果以真鷹的形象為標準來衡量，它們各有自己的特點。因為鷹的品種很多，飛行姿態又千變萬化，這就要按風箏製作者各自不同的審美觀點，選擇他們認為最美的品種，最美的飛行姿態，來確定他們的鷹風箏的外形。在處理人物、昆蟲、器皿等各種風箏的外形上，也要注意同樣的原則：突出它們的特點，表現它們最生動的形象。例如鍾旭拍子、各種蝴蝶、蟬拍子、鍾拍子、瓶拍子等風箏，都是在外形處理上成功的例子。這裏特別要指出的是，中國傳統的字形風箏，它們主要靠其外輪廓形狀來表現主題的。放起來，一字高懸天際，藝術效果很好。
（2）利用多變的“軟造型”。除了在空中形狀基本不變的“硬造型”以外，在風箏上還有一些可以隨風而動的“軟造型”。如魚的尾巴、蝴蝶的尾巴、人物的飄帶、旗穗等。這些能動的部分給風箏增加了無限的活力，加強了藝術效果。在設計風箏時應充分加以利用。
（3）不忘空氣動力性能和結構上的需要。如果在考慮風箏的外輪廓造型時忘記了風箏空氣動力性能和結構強度方面的基本要求，就會在試飛時造成麻煩：因不平衡或不穩定而不能飛行，或因強度不夠而空中解體，或因重量過大而飛不起來。因此，處理好造型與空氣動力和結構強度的要求之間的矛盾，使其統一起來，也是風箏外形設計需加以考慮的一個重要方面。
2．風箏的構圖：
構圖和外輪廓造型一樣，對風箏的藝術效果有重要的影響。而且，風箏的外輪廓造型往往是和構圖緊密地聯繫在一起，要統一考慮的。這裏只是為了敍述的方便，而將它們分開。
（1）風箏構圖的種類。風箏的構圖，按其內容，大體可以分成以下幾類：寫實的：例如鷹、燕、蝴蝶、靖蜒以及其它各種鳥類、飛蟲類。都是越真實越好，取其自然的美。
裝飾性的：這是指那些從裝飾美出發，對那些自然物做了適當的加工和變形的構圖。如蝙蝠風箏已與真實的蝙蝠在形態上有很大的不同，它有強烈的裝飾圖案味道。沙燕風箏更不像真實的燕子，它完全是一幅人們創造出來的形象。這種裝飾性構圖在中國風箏上使用很多。烘托性的：在風箏上，為了突出主題圖案，往往加一些烘托性的構圖，如軟翅或硬翅人物風箏上的行雲，就是烘托性的寓意性的：在傳統的中國風箏上，寓意性的圖案很多。如象徵幸福的蝙蝠，象徵長壽的桃子，象徵富貴的牡丹花等。有些風箏上這些寓意性的圖案構成了風箏的主題，而在另一些風箏上，它們則起陪襯、烘托的作用。
（2）中國風箏構圖的特點。在中國風箏的構圖形式上，有以下幾個特點：
對稱：中國風箏大多是對稱的，因此，多用對稱形的構圖。只是人物風箏的構圖往往是不對稱的，還有些側臉的烏形風箏也不對稱。
鑲嵌：在中國風箏上，有些圖案是鑲在其他完整的圖形之中的，如沙燕風箏的膀窩裏有時鑲着蝙蝠、荷花等。
豐滿：中國風箏的圖案構圖都十分豐滿充實，即使留白，也讓人感到白而有物，這種豐滿的構圖是中國風箏的藝術特點之一。
3．風箏的色彩：
（1 ）風箏色彩的特點。風箏色彩的特點，決定於風箏與一般繪畫在觀賞上的不同條件。
遠：除了大型壁畫以外，人們觀賞一般繪畫的距離大都在幾米以內，而放飛着的風箏與觀賞者的距離少則十幾米，多則幾十或幾百米。因此，在決定風箏的色彩時，這個“遠”字是首先要考慮的。為了滿足遠效果的要求，風箏上的色彩要鮮明，對比要強烈，色塊要大。
動：風箏是在飛行中觀賞的東西，雖有人把美麗的風箏當作裝飾品掛在房間裏，但我認為這不能做為我們考慮風箏藝術的出發點。飛是風箏的生命和靈魂，它真正的美是與飛緊密相連的。因此，我們考慮風箏的色彩時，必須首先從“飛”字出發。這樣，除去“遠”之外，就是“動”了。必須以飛行中的效果為出發點來設計色彩。這與遠效果的要求是統一的，也要求色彩鮮明，對比強烈，色塊大。
透光：還是從“飛”字出發，風箏在空中，經常遇到光從背面射來的情況。這時，不同顏料、不同材料的風箏就有不同的透光效果。處理得好，可以增加風箏的美。處理不好，就很難看。
有一次，我在法國的南特市，碰到了幾位年輕的風箏愛好者，其中一位女士拿着一個用舊報紙作的風箏，開始我不以為然。當她把這風箏放上去以後，正好是逆光，報紙基本上成了黑色。原來她在報紙上挖了兩個洞，糊上桔黃色的玻璃紙，這時這兩個地方就像兩個眼睛，放出美麗的光彩，動人極了！這件事使我久久不能忘懷，深感到在風箏的美術處理中，應很好地利用自然透光的效果。
為了達到透光效果，必須選用鮮明、大塊對比強烈的透明顏色。中國傳統方法繪製風箏時使用“品色”的原因之一，就是取其透光性好的優點。以天空為背景。
飛行着的風箏，是以天空為背景的，在考慮風箏的色彩時，不能忘記這個因素。
中國傳統的風箏“黑鍋底”，只有黑白兩色，但放到天空中十分醒目。還有穿着紅袍的鐘尷，黑色膀窩裏鑲嵌着大紅蜕幅的“瘦沙燕”等等，它們在藍色的天空中飛行時顯得格外鮮豔奪目。但天藍、灰藍等色彩，在風箏上就很少應用，因為放上天空很不明顯，飛得遠些就看不見了。
（2）中國風箏用色的基本原則：傳統的中國風箏幾乎只使用品紅、槐黃、品綠和“鍋煙子”（黑色），這四種顏色。但畫出來的風箏卻琳琅滿目，絢麗多彩。這就是風箏製作者巧妙地運用色彩的結果。他們用色的基本原則是：鮮豔、對比強烈、色塊大。
品紅、品綠、槐黃和黑，這兒種顏色大部分都很鮮豔，它們之間的對比是較強烈的，再加上黑、白線條的運用，就可以更加強對比的效果。大色塊的處理有兩種方法：一是直接使用大色塊；二是把一些同樣的小色塊加在一起，從遠處看就是一個大色塊。這幾種顏色在藍天上都很鮮明，只是對綠色的應用要稍加註意，最好不用綠色與藍天直接相接，而是給它加繪上其它顏色的邊框，使輪廓更加突出。
除上述的美化問題之外，“繪”藝中還包括：色、底、描、染、修五個方面，現分述於後。
二、顏色
現在製作風箏有很多顏色可供選擇，因此，大家都沒有把解決顏色問題看得很重要。
但是，過去沒有這麼多價廉的化學染料和機制顏料，風箏作坊裏所使用的顏色有很多是自己製作的，它們不只價廉，而且物美——色豔而耐久。在此筆者想借本書的一點篇幅，把以前老藝人傳下來的幾種顏料制配法介紹給大家，一來可以幫助瞭解歷史背景，二來在某些特定的情況下也許還有一定的用處。
1．取黑煙子法：
以前繪風箏時，黑色不用墨，而用鍋煙於。因為用鍋煙子制的黑色，不但自取臼用很少花錢，而且黑色濃重烏黑不透明，這是墨所達不到的。用茅草、木柴做飯，日久鍋底必積滿厚厚的一層黑煙。用管帚輕輕掃下（切不可用鐵器刮），再兑人事先熬好的牛皮膠水，調勻後放在温火上熬熟，再用水解勻，放在杯內，等雜質下沉後，漂其上面的淨膘即可使用。木板印刷所用的黑色不用膠兑，而用澱粉煮成稀粥狀，然後下鍋煙於攪勻，即可刷版。用這種黑色印畫，即不粘紙，又不掉色。
2．煎胭脂法：
先將採得的紫草梗（多年生草本植物，葉呈橢圓形互生，葉面粗糙，夏天開小白花，其根皮紫色，幹後可用）杵碎，去其木梗，每50克可得約35克，加上葉子七八片，用雪水放在砂鍋裏煮開後，用文火輕煮到紫梗軟，撈起按碎，再熬至六七次發出氣泡為止，然後將紫汁滴在瓷碗內，濾去渣滓，再放火上熬於，則成紫膏。
3．煎槐黃花法：
將槐樹花去梗曬開，加石灰在鍋中炒碎，再將煎好的礬水倒入鍋中，用棒攪出黃水汁（此汁可用來配製其他顏色），剩下的粉質黃色可加姣或漿糊繪製風箏用。
4．制藍靛法：
採藍靛草（又名寥藍）放人缸中，加水漚漬，待發酵後，加石灰用木棒攪爛，成靛水，再濾去雜質，製成膏狀稱“花青”或“靛青”。這些“膏”用時加水溶開即可使用。
5．三綠：
先用乳缽將色研細，或用手蘸水捻細，然後加稀膠水，膠不可濃，濃則不嬌豔。用時取表層細膘，底下沉色可再研製。中國傳統制色法只舉以上5例可見一斑，現將合膠礬法記下，供讀者參考。
6．合膠礬法：
將白礬研成細粉，用開水衝成礬水，澄清去碴，將好膠入鍋熬化，用水衝稀，倒人礬水中，用舌試嘗，如味太澀則是礬多膠少，如味淡則是礬少膠多，舔其味發酸則正好。夏天用要礬多些，冬天則礬少些。若中國市場上可以買到化學染料以後，繪風箏就多用“品色”了。這是一類水溶性的染料，能完全溶於水，沒有不溶的顆粒，因此使用這些顏料可以不加膠，所以在一些紙上塗刷以後，乾燥時並不收縮，重量增加極少，而且透明度高，透光性更好。用品色繪的風箏逆光時格外鮮豔明麗，是其他不溶性顏料所無法比擬的。常用的品色有品紅（大紅）、品綠、槐黃、湖藍、青蓮、玫瑰精（紫紅色）、酸性桃紅、鹼性橙黃等。“品色”的缺點是有幾種顏色（如黃、綠等）耐久力差，時間一長會褪色。 現在有了更好的透明色，那就是給水彩色加色的“彩色墨水”，如北京制筆零件二廠生產的三環牌彩色墨水，十二色一盒。它的鮮豔程度不亞於“品色”，但耐久力比一般品色強得多。但價格也比品色高多了。此外國畫色，水彩色，水粉色，丙烯色在繪製風箏時都可使用，只是最好不大面積使用。黑色除墨和鍋煙外，還可用碳素墨水等。對於用尼龍綢，錦絲綢，無紡布，塑料膜和其他新材料製作蒙面的風箏，美化時所用的色彩也有新的要求，例，。用丙烯顏色和塑料油墨可以用在這些材料上。此外在尼龍綢和錦絲綢上還可以用印染的方法取得比較好的效果。
三、底的處理
有很多風箏在繪畫之前，要先上底色，這節就講底色的處理。例如製作靖蜒或蟬風箏的翼在繪製紋理之前，就必須先上底色。紅靖蜒用紅底色，綠靖蜒用綠底色，蟬一般用黃底色。
這種底色一般在未糊之前上好。因底色上大面積着色，要求均勻或漸變，往往先把紙或礬絹鋪在桌面上，在表面先用板刷刷上一層水，使其濕潤後，再用板刷均勻地塗上透明色，等稍晾一會，還未完全乾時再刷一次，直到適度為止。待完全乾後用熨斗熨平。如果沒有漸變色的要求，則可用染色的辦法處理底色。把溶好的色放入平盤中（如洗照片用的平盤）把紙或絹裁成小於平盤的寬度，用手拿紙（或絹）一端的兩角，使它浸入色水中，然後沿盤邊輕輕拉用，則紙被全部浸濕着色，等全張紙都拉出色水以後便輕輕地把紙掛在事先準備好的繩子上，像晾曬被單一樣，待幹後熨平便可使用了。如能買到事先染好的彩紙、彩絹也可直接使用，不用自己染了。
四、描線
準備好有底色或無底色的蒙面材料以後，就可以開始繪畫了。畫前先要在白紙上用墨線繪好1／1 的“大樣”，各細部花紋都要繪出，只是不用上色。把準備好的蒙面材料鋪在“大樣”上，用毛筆勾出全部線條來，根據圖案的要求，有黑邊的全用墨線勾出，大黑麪用墨染好，個別圖案是白邊或色邊的用白粉或顏色勾出。對於描線的要求是：準確，均勻，流暢，對稱。
五、染色
指着色。對於沒有礬過的“生紙”、“生絹”在勾畫的圖案上着色之前，先要在着色部分用筆上一遍膠礬水，待幹後再上色。凡較大面積地着色，儘量多選用透明水色，小面積着色可用不透明的顏色。如在特殊情況下，要大面積地着不透明顏色時，一定不可上得太濃，太厚，否則會引起蒙面的局部僵硬或局部抽縮，使整個蒙面無法使用。
六、修飾 指染完色以後的修飾和勾勒方法與繪畫同，這裏就不詳述了。
七、糊與繪的先後
最後要提及的是“糊”與“繪”的先後問題。繪製中國風箏主要有三種不同的方法：
1．先糊後繪：
這是民間藝人的傳統做
法之一。他們先用白紙糊在風箏骨架上，然後用調過膠的鍋煙，直接往風箏上繪畫黑色的部分。圖譜都是在他們頭腦裏想好的，不用事先打底稿。待黑色幹後，再用色筆在適當的地方塗色。最後適當地修飾一下，風箏便繪好了。這種繪製像繪製民間粗瓷上的花紋一樣，要有熟練的技巧。繪製出來的紋樣滯灑奔放，是中國民間風箏的精品，可惜現在流傳下來的已經不多了。
2．先印再糊，最後填色：
為了便於大批生產，中國風箏藝人把風箏的繪製方法與民間木板年畫的製作相結合，形成了這種先用木板印出黑色條紋，再糊在風箏骨架上，最後用人工填色或勾出幾條最見筆鋒的線條的方法。這種方法廣泛地用於大批生產的民間風箏上。如天津楊柳青、山東柏家埠的風箏都是這樣繪製的。
3．先繪後糊：
這是單件生產，製作精細的風箏可用的方法。近年來，中國的風箏愛好者和國內生產風箏的廠家，大都使用這種方法繪製風箏。繪製的步驟如下：
（1）準備好風箏蒙面的展開圖，並把設計好的紋祥用墨線畫在上面。
（2）裁好蒙面紙（或絹等），放在展開圖上，用鉛筆把紋樣勾描下來。
（3）根據紋樣和顏色，分先後在蒙面紙上塗色，勾線和精繪。顏色幹後，用熨斗熨平。
（4）把蒙面紙仔細地蒙在風箏骨架上。這裏要特別注意接口部分的紋樣，要拼準、對齊。
（5）最後修飾。八、外國風箏的美化 這裏簡單地介紹一下一些外國風箏的美化方法：
有很多外國風箏和中國風箏一樣，是以彩繪為主的。如傳統的日本風箏就是以彩繪為主，他們把“武士繪”用在風箏上，使日本風箏獨具一格。其繪製方法也與中國風箏繪法相似。但還有很多國家的風箏美化方法與我們不同，有些是很值得我們學習和借鑑的:
1．大色地的整體處理：
如一隻黑色的大鯊魚，全是用黑布做的，只有幾顆白牙和一對白色的眼睛，放在空中，遠效果很好。
2．拼色。
如一隻大鳥，用大紅、桔紅、黃和黑色的布拼縫而成，放上天空，光彩奪目。
3．噴染：
如用白色的布製成風箏，用紙剪成花朵形放在白布上，再用紫色噴染，然後把紙片取掉噴染後的紫色布上就呈現出白色的花來。再用同樣方法，用其它顏色噴染花心。這種方法比用筆繪省時間，大效果好。
4．扎染：
用布或紙，局部用線緊緊地綁紮起來，然後放進顏料裏染。幹後打開綁紮部分，形成自然的淺白色圖案。用這種方法糊制風箏，美麗而大方。
5．挖補：
在用單色紙製作的風箏上，挖去各種圖案再用彩色紙補上去，便形成了一幅幅美麗的圖案。日本靜岡縣的菱形風箏採用這種方法，美化效果很好。
摘自汪耆年先生所著的《風鳶四藝》
